藝潛人生 — 專訪玻璃藝術家Beth Tierney

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Beth Tierney 是EZDIVE 的特約編輯,她一直喜歡玻璃這種藝術媒介,所以她開始參加一些課程來試水溫。在她偶然發現了一個二手窯後,她很快就沉迷於每天醒來後打開窯,看看裡面發生了什麼變化。她不斷地探索如何操縱玻璃,或者更確切地說,讓玻璃操控和啟發她。

 

Text | Beth Tierney and Mandy Wu

Art | Beth Tierney

Photo | Shaun Tierney

 

Q & A

 

你一開始從事的是平面設計,現在卻變成一位玻璃藝術家——從無實物藝術到實物藝術,請問你是如何轉型的?

這要追溯到學生時代,當時我主修藝術,專攻平面設計。我對玻璃這種媒介非常感興趣,尤其是彩色玻璃⸺那些美輪美奐、令人讚嘆的教堂花窗,光線穿透,在教堂內到處投下七彩斑斕。誰能不心動呢?不過,我還是先選了更為實際的事業路線,受訓成為一名平面設計師,在廣告行業工作了許多年。

遇到我先生後,我們騰出一年的時間去旅行,也花了很長時間探索熱帶海域。因此,我們學會了潛水,並同時把潛水記者作為第二職業,在其他工作之餘盡心經營。這些年來,數位化世界不斷發展,我的設計事業也不斷變化。我感到地球的自然之美在改變(電腦化!)過程中逐漸喪失,所以我開始了轉型手工藝術家的宏偉計畫。大約7 年前,我終於實現轉型。

 

玻璃藝術家的門檻似乎很高,製作玻璃藝術品時,材料容易控制嗎?

我接受過各種玻璃藝術培訓,但後來發現自己的優勢在熔融玻璃或窯燒玻璃上,即利用窯中的熱量和重力為玻璃塑形。我常說,這就像在吐司上烤乳酪,或者烤披薩。簡單來說就是,切分玻璃,把它們擺成一定圖案,然後「烹飪」,直到它們融為一體。這聽起來很簡單,但絕對不是,操作過程相當不受控!

起初,我發現我要學習大量科學知識,它們與我接受的設計教育不一樣,與我利用電腦螢幕討生活也不一樣。玻璃類型、色彩、化學品、加熱和冷卻……太多技術因素需要考慮,尤其是幾乎每件作品都要在窯裡燒製至少24 小時。揭開窯蓋前,你完全無法知道燒製的結果到底如何。成品有時候讓你喜出望外,有時候則不會。

 

你在日常生活中如何看待藝術,以及你的創作日常是怎樣的?

作為一種理念,藝術滲透在我的生活日常中,比如欣賞一朵漂亮鮮花的顏色,或是在雲朵中看出魚的形狀。如今,無論看到什麼我都會想:「這個可以用玻璃做出來嗎?」一旦覺得能做,我就會伏案畫圖設計,然後到工作室去切分、整組並將其送入窯爐。一旦開始燒製,我就可以一身輕鬆地做其他事情,比如思考如何潛水或如何用玻璃重構潛水體驗。第二天一早,我會急不可耐地衝過去開窯,看這一夜之間的成就!每天如此周而復始。

 

你覺得用熔融玻璃表現海洋世界有優勢嗎?

有。沒有。偶爾吧。多半有!我在水下所見事物的色彩和形狀都影響深遠。玻璃受熱會變為液態,液體玻璃的流動性能以一種罕見的方式類比水流,很好地表現海洋和珊瑚礁。但重現海洋環境無法一蹴而就;複雜作品的每一個部件都可能耗費數天時間,而燒製的結果跟腦海裡構想的往往大相徑庭。就好像玻璃自己有思想,拒絕被操控。不過,當燒製成功時,我會覺得我為那些從未潛過水的,因而可能尚未意識到海洋重要性的人創造了一個嶄新的世界。

 

潛水經歷如何影響了你的藝術?

當我們在水中時,無論是漂浮在水上還是完全沒入這個失重的神秘世界,哪怕最微不足道的事物也會在我腦海中烙印,開啟創作之門。然後,我會儘快游到Shaun 身邊,讓他把它拍下來(你可以想像我們打著多麼奇怪的手勢交流!),這樣我就不會在碰到下一個潛在的玻璃製作物件時把它忘了。

 

你的靈感源自哪裡?

由於我的大部分工作時間都在海洋中度過,所以即便我不下水的時候,我的頭腦和心靈仍然在水中旅行。但是,一張陸地上的照片可以引我做出一件實驗性作品。在聖誕島的岩石海灘上閒逛時,Shaun 拍了一張驚豔的照片,捕捉到天空和雨林在一方小岩石潭中的倒影。這張照片萬分迷人,於是他向我提出挑戰,看我能否用玻璃製品重現。這就是我現在大概最引以為豪的雕塑。每天經過它的時候,我仍覺得我的手指能穿過水面。

靈感幾乎到處都有……有時是埋在我大腦深處的一個想法,有時只是窗外的一瞥。還有很多事件、物體和其他不同類型的藝術家都能讓我會心一笑。對我來說,藝術必須讓人心領神會,我的觀眾的這種本能反應對我很重要。

我在廣告行業的從業經歷也有助益。在廣告行業,我只根據客戶的簡要指示或要求工作,時間和預算通常都很緊張。我很早就發現,限制其實是一種鞭策,因為它會逼著我變換思路。有些客戶想訂一件漂亮的玻璃藝術品,但又要考慮成本和實用性。於是,我開始做些實用的物品,比如花瓶、餐盤或門板(既保障私密性又極具觀感)。我會傾聽別人的觀點,也會透過陌生人的視角研究流行趨勢。

 

你最喜歡的藝術品是哪一件?

最好的永遠是下一件!說真的,我腦子裡有很多想法,但太多只是想法而已。那些真正落於紙上的,會被我貼到牆上,直到靈感變成現實。英國著名雕塑家Bridget McCrum 曾說:「如果我哪天沒做點東西出來,這一天就不算是好日子。」對此我深表贊同,這也是我覺得我可能永遠不會做出一件絕對喜歡的作品的原因。

 

你還是一位潛水記者,用文字和藝術來記錄潛水有何不同之處?

做潛水記者純粹是為了分享我和Shaun 的潛水旅行經驗。我們通過照片和故事來講述我們初次涉足時幾乎無人知曉的潛點。無論潛水文章還是書籍,都是我們當時的所見所聞,也是我們希望後來的人所能欣賞之處。

而捕捉那些精彩瞬間並用藝術再現,則更多的是我希望海洋世界呈現的模樣⸺完美、愉悅和永恆。

 

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80 年代的時候,Beth 與Shaun 在熱帶地區做了一次長途且為時已久的環球旅行,漂浮於顏色生動的珊瑚礁之上,當時的他們很希望能與海裡的潛水員一起同游。幾年過去了,他們不只成為PADI 的名仕潛水員,也以攝影記者團隊的身份在潛水界深耕。他們編輯的作品內容涵括了陸地與潛水旅遊、海洋生物與保育議題,也逐漸更專注於潛水旅遊書上。最近幾年他們幸運地重返許多之前造訪過的景點,同時也為國際潛水雜誌、報紙與網媒探索新景點。

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